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7 Giugno 2025

6 Giugno 2025

Illustration_prime_gasparo di Alessandro Monaca

Evento di eccellenza
per giovani talenti

Scopri il concorso europeo di musica da camera “Il Gasparo da Salò”, un prestigioso appuntamento biennale dedicato ai giovani talenti musicali di tutta Europa. Organizzato dal Lions Club Brescia Host, questo evento rappresenta un momento di grande rilevanza culturale per la città di Brescia, offrendo una piattaforma unica per esibizioni di alta qualità e promuovendo l’arte della musica da camera.

Non perdere l’opportunità di essere parte di questa celebrazione della musica e della cultura.

Partecipa
al Concorso

La giuria

gianni alberti

Gianni Alberti

Diplomato in Clarinetto e Saxofono presso il Conservatorio di Musica di Brescia, si è perfezionato
con il clarinettista R. Stolzman presso l'Accademia Musicale Umbra.
Collabora con l' orchestra del Teatro "La Fenice" di Venezia,l'orchestra de "I Pomeriggi Musicali" di Milano, la Filarmonica “A. Toscanini”, l’orchestra del Teatro Carlo Felice di Genova, l'orchestra Haydn di Bolzano, fondazione Arena di Verona e l'orchestra Nazionale della RAI radiotelevisione italiana. Collabora inoltre con il Dedalo Ensemble e in varie formazioni Jazz .
Svolge attività concertistica con l'European Saxophone Quartet vincitore del 2° concorso Nazionale "Città di Asti" e 2° classificato al concorso "Ponchielli" di Cremona. Con L’E.S.Q. è stato invitato a partecipare a varie rassegne tra cui: I concerti della Fenice;Festival Nuove Sincronie;Festival delle Dolomiti;Heinerfest 1997 (Darmstadt); Frankfurt Musikmesse 2001e 2004; X°congresso mondiale di Saxofono; 5 Marzo 2006 “I concerti del Quirinale” a Roma in diretta su Rai radio tre. Invitato come solista dall’Istituzione Stanford University a Palo Alto (U.S.A.) ha eseguito, in Prima Mondiale, il Concerto per sax soprano e orchestra del compositore Paolo Ugoletti. Recentemente ha collaborato con l’attore Antonio Albanese nella “Buffaopera” su musiche di Luca Francesconi e testo di Stefano Benni. Ha all’attivo numerosi CD e concerti in Italia e all’estero. E' docente di Saxofono presso il Conservatorio "L. Marenzio" di Brescia.

Domenico Clapasson

è nato a Coccaglio (Brescia) nel 1965. Ha svolto un’intensa attività
concertistica in Italia e all’estero effettuando numerose incisioni
discografiche, registrazioni televisive e radiofoniche per la RAI ed
emittenti televisive straniere. Nel 2012 ha ricevuto la Medaglia
d’Oro del Presidente della Repubblica, Giorgio Napolitano, per
meriti artistici, e nel 2013 il “Marenzio d’Oro”, massimo
riconoscimento civico di Coccaglio. Nel 2015 è stato insignito del
“Leone d’Oro”. É frequentemente invitato come componente di
Giuria in Festival e Concorsi Internazionali di composizione e
pianoforte. Domenico Clapasson è titolare della cattedra di
pianoforte al Conservatorio di Musica “Luca Marenzio” di Brescia.
Autore di numerose opere, senza alcuna preclusione di genere o
stile, da sempre rivolge particolare attenzione al corpus innologico
di David M. Turoldo, alla cui opera dedica diversi cd: Inni,
Pellegrino dell’Assoluto, Le più belle poesie di Turoldo, Canta il
sogno del mondo, Inni e Colloqui notturni. É autore di colonne sonore di films e musiche per teatro.
La sua attività artistica rivolge una particolare attenzione al mondo dell’infanzia. Tra le diverse
opere, le favole musicali Il Giardino del Gigante, La chiamavan Cappuccetto Rosso e La leggenda
del saggio Artaban su testi di Ottavio de Carli. Appassionato del mondo Disneyano progetta nel
1994 “Il magico incanto di Walt Disney” tenendo oltre 100 rappresentazioni. Nel 2016 decide di
riprendere il fantastico viaggio nel Magico Incanto di Walt Disney con l’Ensemble “Soledad
Sonora”, organico strumentale e vocale che dirige dal 1993. Progetta e realizza La Grande
Orchestra - Un grande viaggio tra gli strumenti dell’orchestra sinfonica e 29 racconti per
l’infanzia (Editrice La Scuola). Nel 2012 con l’attore Luciano Bertoli realizza le Conversazioni con
i protagonisti della storia della filosofia e le Conversazioni con i letterati; nello stesso anno, musica
150 poesie della letteratura classica (ed. LaScuola). Incide due cd per pianoforte dedicati alle opere
di Luca Tessadrelli: ...apparve una cattedrale di cristallo... e Nuovi Antichissimi Mondi con
pubblicazione d’arte a opera dell’artista Felice Martinelli. Compone e incide Wedding songs per
soli, coro e orchestra, Cantate per soprano, quartetto vocale maschile e orchestra, Genetic Sound
con il duo pianistico Gordi e Viola legends con la violista Elena Laffranchi. Musicista
particolarmente interessato alle culture musicali popolari collabora, quale compositore e direttore,
con diversi cori italiani. Già Presidente e fondatore dell'Associazione “David Maria Turoldo”, nel
2014, con l’artista Luigi Radici, da vita alla casa editrice Aldebaran Editions di cui ricopre la carica
di Presidente e fonda l'Aldebaran Music Festival del quale è Direttore Artistico. Nel 2022, in
occasione del trentesimo anniversario della morte del poeta e scrittore David Maria Turoldo, viene
invitato a comporre la colonna sonora del film Stare al Mondo: Turoldo e Pasolini, con la regia di
Omar Pesenti, prodotto dalle Officine della Comunicazione.

Lorenzo Guzzoni

Nato a Magenta si è diplomato con il massimo dei voti sotto la guida del maestro Primo Borali.

L'incontro con grandi insegnanti quali Karl Leister, Thomas Friedli, Walter Boykens, Yohannes Peitz, Hans Deinzer è stato estremamente importante per la sua formazione.

Ha vinto i seguenti premi: primo premio al concorso Internazionale di Stresa (in entrambi le categorie Duo e Solista), primo premio al Concorso Internazionale di Ancona, primo classificato al Concorso Nazionale per la cattedra di Clarinetto nei Conservatori di Musica.

È stato primo clarinetto del Teatro alla Scala di Milano (stagioni '86 – '89) ed è stato scelto da Sergio Celibidache come primo clarinetto dell'Orchestra dello Schleswig – Holstein Festival.

Collabora in Italia e all'estero con gruppi da camera quali American String Quartett, Kegelstatt Trio ( con il quale ha registrato tutta l'Opera per clarinetto, viola e pianoforte) e musicisti come: Sergio Azzolini, Maurice Bourgue, Buno Canino, Radovan Vlatkovic.
Come solista ha suonato con l'orchestra della Radio di Milano, Chamber Orchestra of Bristol, l'orchestra da camera di Trento Ensemble Zandonai.

Con i Solisti Veneti dei quali è primo clarinetto dal 1994 si è esibito in qualità di solista in più di 57 Paesi e nei principali Festival internazionali (Salisburgo, Mostly Mozart New York, Musikverein Vienna).Sempre con i Solisti Veneti ha all' attivo registrazioni radiofoniche, televisive e di cd. Per il Natale 2007 ha interpretato le variazioni di Rossini trasmesse da Gerusalemme in mondo visione.
Nel 2008 è stato invitato a ricoprire il ruolo di primo clarinetto nella prestigiosa orchestra Concertgebouw di Amsterdam. Ha inciso i concerti di Rossini per la casa discografica ARTS.
Ha suonato da solista per il “Concerto di Natale dal Senato 2010” alla presenza del Presidente della Repubblica Giorgio Napolitano trasmesso in diretta su RAI 1
Insegna clarinetto di ruolo presso il Conservatorio F.A.Bonporti di Trento.

Incide per Sony e Arts.

Nel 2018 ha eseguito con successo le variazioni di Rossini e Salieri alla sala Tchaikovsky
Di Mosca con I Solisti Veneti.

Paolo Ugoletti

Nasce a Brescia il 7 giugno del 1956.
Si avvicina al pianoforte sotto la guida della madre e nel 1973, presso il Conservatorio di Brescia, intraprende gli studi di composizione con i maestri Giancarlo Facchinetti e Giovanni Ugolini. Nel 1979 frequenta i corsi di Franco Donatoni all’Accademia Chigiana di Siena e di Giacomo Manzoni al Conservatorio di Milano. Intraprende la carriera di insegnante di composizione presso i Conservatori di Pesaro, Bologna e Parma. Nel 1987 è composer in residence presso l’Università di Santa Cruz in California, dove incontra la musica di Lou Harrison, Arvo Pärt, John Adams e Keith Jarret. Avvia una proficua e duratura collaborazione con la “Sagra Musicale Umbra” per la quale compone numerose opere, tra queste il Gloria della Missa Solemnis Resurrectionis, il Magnificat per coro a cappella e , nel 2002, il completamento del Lacrymosa e la composizione dell’Amen del Requiem di Mozart. Nel 1998-99 produce due vaste raccolte di preludi pianistici: Terra di confini e la Fonte nascosta nella esecuzione della pianista Elisabetta Marcolini editi da Phoenix Record. Nel periodo che corre dal 2006 ad oggi sono usciti numerosi cd che contengono sue musiche: Cantate, Viola legends e Two pianos &c. con Domenico Clapasson, Lieder è invece un antologica di pezzi degli anni ‘80 per voce e pianoforte realizzati dal duo Lin-Bonometti. Ha pubblicato con l’etichetta Brilliant tre cd monografici di concerti per strumenti solistici e orchestra ( Gianni Alberti al saxofono, Jozef Ormeny al pianoforte per un doppio concerto, Marko Komonco per il violino, Serhiy Katsaval per il trombone e ancora un doppio concerto per fisarmonica , Gino Zambelli e chitarra, Giulio Tampalini), il cd di musiche per soprano e orchestra su testi di Emily Dickinson è stato scritto per la voce di Lin Ling Hui. E’ autore di molta musica chitarristica affidata alle registrazioni in cd dei solisti Piero Bonaguri e Esteban Colucci. Ha recentemente aggiunto alla serie dei cd monografici per pianoforte affidati all’interpretazione di Giampaolo Stuani, Claudio Sanna, Wu Yi Ling e Enrico Pompili uno di opere per due pianoforti nella esecuzione di Natalija Martynova e Anna Ivanchuk e un nuovo concerto edito da EMA Vinci per clarinetto e orchestra che ha come solista Fulvio Capra. E’ autore di più di duecento opere tra le quali numerosi concerti, composizioni sinfoniche, cicli vocali e più di una decina di raccolte di pezzi per pianoforte. Dal 2003 collabora ai progetti dell’amico pittore Rinaldo Turati realizzando composizioni quali parti integrate delle installazioni pittoriche dell’artista, ha musicato spesso i testi degli scrittori bresciani Damiano Abeni, Marco Frusca e Fabrizio Galvagni. Vive e lavora a Nave.
luca morassutti

Luca Morassutti

Diplomatosi al Conservatorio di Venezia sotto la guida del M° Augusto Vismara vince nello stesso anno del diploma il primo premio Concorso di “Vittorio Veneto” per violisti diplomati. In seguito seguirà nell’approfondimento dello studio, Maestri internazionali quali Piero Farulli, Sandor Vegh, Paul Szabo. La passione per la vita quartettistica lo porta a dedicarsi subito sin da giovanissimo all’attività del quartetto d’archi che tra l’altro contribuisce a fondare “Il Quartetto di Venezia”. Con il medesimo stabilisce un sodalizio artistico che si dipana in una vita quartettistica trentennale, durante la quale si è esibito nei teatri e nelle stagioni concertistiche più importanti in europa e nel mondo. Vanta sempre con il Quartetto di Venezia una serie di innumerevoli registrazioni discografiche a livello europeo e mondiale. Dall’anno 2009 insegna “quartetto” presso il Conservatorio di Brescia “Luca Marenzio” inoltre è attualmente responsabile del dipartimento archi, corsi propedeutici, referente, musica da camera e musica d’insieme per strumenti ad arco Ricopre inoltre il posto di coordinatore del neonato dipartimento musica da camera e affini dal febbraio 2014.

Massimo Cotroneo

Nato nel 1960 da una famiglia di artisti, il padre era un affermato pittore, inizia giovanissimo lo studio della musica e del pianoforte, prima nella sua città natale, Agrigento, poi al Conservatorio di Palermo con Aurelia Spagnolo e Antonio Trombone. Diplomatosi con il massimo dei voti e la lode, si perfeziona con lo stesso Antonio Trombone, Marek Jablonski, Bruno Mezzena per il pianoforte e con Pier Narciso Masi ed Eliodoro Sollima per la Musica da camera.
Negli anni ’80 intraprende un’intensa attività concertistica come solista, camerista e solista con orchestra e contemporaneamente si occupa di organizzazione e promozione di eventi musicali. Negli stessi anni viene nominato commissario per l’Anno Europeo della Musica per il Comune di Palermo e collabora con l’Università degli Studi di Palermo.
Nel 1999 fonda l’Orchestra Sinfonica Gianandrea Gavazzeni con la quale tiene e organizza numerosi concerti: teatri Regio di Parma, Ponchielli di Cremona, Regio e Carignano di Torino, Fraschini di Pavia, Puccini di Merano, Sociale di Brescia, Romolo Valli di Reggio Emilia, Casa dei Musicisti Giuseppe Verdi di Milano, sala Tripcovich di Trieste, sala Scarlatti di Palermo, Basiliche di Santa Maria Maggiore a Bergamo, Ara Coeli e Santa Maria degli Angeli a Roma, San Giorgio e San Marco a Milano, San Giorgio e Santa Maria della Vittoria a Praga.
Sempre con l’Orchestra Gavazzeni partecipa al Festival Luigi Nono di Trieste, Grande Musica in Chiesa di Roma, Umberto Giordano di Baveno, Ultrapadum di Pavia, Mid Europe di Schladming (Austria).
Registra per RAI Radio3 Suite e per RTSI Lugano.
Numerose le collaborazioni con Direttori d’orchestra: Daniele Agiman, Richard Barrett, Matteo Beltrami, Manlio Benzi, Rodolfo Bonucci, Carmelo Caruso, Beppe D’Onghia, Giancarlo Facchinetti, Vittorio Parisi, Sebastiano Rolli, Roberto Tolomelli, oltre che con musicisti prestigiosi come Rodolfo Bonucci, Daniela Dessì, Fabio Armiliato, Alberto Gazale, Ruggero Ruocco, Corrado Greco, Sarah Punga, Michele Pertusi, Renata Lamanda, Anna Smiech, Adelina Scarabelli e gli attori Arnoldo Foà, Piera Degli Esposti, Rossella Falk e Paola Pitagora.
Sempre per l’Orchestra Gavazzeni, in collaborazione con la scrittrice Dacia Maraini, realizza un originale spettacolo su testi inediti della Scrittrice dedicati a Il Carnevale degli animali di Camille Saint-Saëns con la partecipazione di Arnoldo Foà e di Piera Degli Esposti.
Già docente nei Conservatori di Palermo e di Trapani, dal 1989 insegna Pianoforte al Conservatorio Luca Marenzio di Brescia e Darfo Boario Terme. Dal 2012 ricopre l’incarico di fiduciario del Direttore per la sede di Darfo e di coordinamento dei progetti su bandi di enti e fondazioni. I tanti progetti curati e i bandi vinti negli ultimi anni hanno consentito di eseguire importanti opere strutturali e progetti didattici del Conservatorio, da nuovi allestimenti e servizi della Biblioteca alla realizzazione di spazi dedicati agli studenti, dal finanziamento dei corsi di propedeutica musicale a cicli di masterclass.

Emozione. È stata una serata molto interessante. Nella «Sisti­na di Brescia» era convenuto un folto pubblico, che ha mani­festato entusiasmo. Infatti il li­vello della competizione era molto alto, i gruppi molto pre­parati.

Fulvia ConterGiornale di Brescia

Una delle numerose attività dei Lions Club, come ha sot­tolineato la vicesindaca Laura Castelletti, evidenziando co­me il club investa sempre in iniziative che fanno crescere la città.

Sara PolottiGiornale di Brescia

..all’indiscussa preparazione delle varie formazioni si aggiungeva anche uno spessore interpretativo che è stato molto apprezzato dal numeroso pubblico presente in San Cristo, in particolare quello dei vincitori...

L.Fert.Brescia Oggi

La Castelletti ha detto che il progetto "Mappiamo Brescia" ha dimostrato che la musica si trova in cima a qualsiasi desiderio culturale della città, un simile concorso, atto a valorizzare proprio i giovani talenti della musica, non può che essere quindi applaudito.

Fulvia ConterGiornale di Brescia

La cornice perfetta
per la musica

Brescia col suo ricco patrimonio culturale e la sua vibrante scena artistica, offre la cornice ideale per il Concorso Europeo di Musica da Camera “Gasparo da Salò”. La città accoglie musicisti e appassionati in ambienti suggestivi e storici, creando un’atmosfera unica per ogni esibizione.

Vivi la magia della musica da camera in questi luoghi incantevoli.

“ La musica è la voce che racconta
ciò che non può essere detto
e su cui è impossibile tacere”

VICTOR HUGO

Il Gasparo

Il Gasparo

Il Gasparo

Il Gasparo

Il Gasparo

da Salò

da Salò

da Salò

da Salò

da Salò

da Salò

Un passato ricco di Cultura